看展覽－遇見莊普與高堤耶&蕭畢諾@北美館 @ 鐵旅女士的走走誌

有多久沒到北美館好好看場藝術展了？

為了高堤耶，這位對我而言，是位超級不熟的服裝設計師，竟然跑去跟人家湊一腳，只因為看到電視裡的宣傳，那怪異前衛的設計很符合自己當時的意念(個人對於藝術常有不同的想法)。於是特地挑在展覽就要結束的期間，想說別跟真正聽得懂「服裝設計與舞蹈間對話」的人去擠，沒想到人潮依然多到需要工作人員控制現場參觀人數。

那時可以買套票－「幻羽舞影」及「馬內&畢卡索」。是比較便宜，但畢卡索的畫作讓我目眩，於是放棄。

一場突如其來的午後雷陣雨教人快快往北美館內躲，被淋到有點濕，進到北美館內又吹到強勁的冷氣，寒。不過這張入門票可真讓人意外的呢！入內後就有工作人員說憑票領取書籤。

就是這張書籤。深怕有一天這張特別的書籤會髒、會破、會消失不見，於是掃瞄成圖片檔，這樣一來就永流傳啦！

由於當時的參觀人數控制，工作人員說還得再等一個半小時才能入場。什麼？一個半小時?!在裡面人多吵雜又沒地方坐著休息，那就先在館內其他展場四處晃晃吧！到了地下一樓，無意間看到當代藝術創作家莊普的展覽海報，透過門口看到內部的展出作品，正巧是想看已久的地下藝術，真是天賜來的福氣呀！

看過展覽的都知道，多數展覽的展品不能拍照攝影，這對喜歡用影像記錄一切的我來說，真是有點傷腦筋。只能就所見用文字寫出，但是能不能與我有相同的感動，這就因人而異，畢竟每個人對於藝術的感受度跟見解不盡相同。

莊普先生的創作多數與大自然有關，此次展出的題材，也跟我們的生活習習相關。北美館展出的作品中，有很多幅畫是利用畫布打上小方格，再於格內以不同色調的壓克力顏料塗上色塊，再利用那些小色塊塑造成不同的圖形。

就像這樣．．．

還有這樣．．．

那樣．．．

甚至整面牆都是這樣的圖案。

如果說家裡的牆面都可以用馬賽克磚拼成這模樣，這個家就成了名符其實的「家『圖』四壁」啦！不過這樣的抽象表現，是我所能接受的程度，或許沒有畢卡索的作品那麼抽象，正確說法，應該是我喜歡幾何圖型。家裡的浴室牆面如果都用馬賽克磚拼成像上圖那樣，或許自己會在星期假日沉溺於浴室裡好好地做個「屎罷」，如此一來就不會有Monday Blue或假日症候群也說不定。

印象深刻的還有上圖這個大作，這些圖都是從宣傳單上翻拍而來的，所以有點模糊。這個作品名稱是「在遼闊的打呼聲中」，現場還真有打呼聲響呢！現場雖不到安靜無聲的程度，多少還能聽到旁人小聲竊語的悉囌，但是走到這個作品時仍冷不防被驚了一下：

「好像有人打呼耶！

五張單人木床拼在一起，這床，如果上頭加個薄床墊，不就是小時候睡的床嗎？

床頭有個小圓黑頭，靠近一看，咦？那不是以前洗臉盆的橡膠水塞嗎？

再抬頭一看，诶！枕頭在上面耶！

往旁再一看，痾！男生的皮鞋。痾！裡面有音箱，傳來，打呼聲?!」

莊普的展覽作品中最教人印象深刻的是...

SARS期間的N95口罩！

N95口罩有什麼好稀奇的？是沒什麼好稀奇，不過在這裡的展出可就讓人不禁莞爾一笑。這些被拍的路人們各個勇氣十足！

或許在莊普的眼中，N95口罩長得像女性內衣的罩杯，但我認為，莊普之所以有這個作品，是反諷發生SARS期間世人的過度反應，於是藉此作品幽大家一默。當我經過那一幅幅照片時，當下真想大笑，還有，N95口罩果然像胸罩的罩杯！

另外，他的創作T-shirt也是展品中的亮點之一，不！正確說法應該是，他在T-shirt上所寫下的標語才教人不禁喊出：「有guts！」 I don't like Cai Guo-Qiang. or I hate Yoshitomo Nara. 連Issey Miyake等人都被他討厭了！

逛了一圈，高提耶的展場那兒人數應該也漸少了吧?!也該回去排隊進場了。

曾跟學服裝設計的朋友談及這場展覽，她不是舞台人，所以對於「不能穿上街」的設計很排斥。但是很愛天馬行空的我對她說出自己的想法：「如果在這場展覽裡可以找出一點點可以運用於『舊衣變新衣』的元素，花這筆錢其實一點兒也不覺冤枉！」

果然，裡面展出的一些作品有部分是自己平常曾想像過的，不過僅只於包包。衣服嘛！應該說，能接受的衣服設計，極少。像Madonna演唱會中的內衣外穿表演服，特別是那一對「尖」挺無比的胸罩，個人可是敬謝不敏。展場裡不管是展出的服裝還是show出來的影音，都是高堤耶與蕭畢諾兩人的結晶。當服裝設計師遇上編舞家碰出那麼大的火花，這深深體會藝術不是死板板的，它也可以很時尚！

順著參觀路線走，還是有很多服裝設計或者是視覺設計系的學生來參觀，因為他們需要勤作筆記，所以參觀路線常常塞車，不，應該說是塞「人」的情況依然嚴重，其實像我這樣的門外漢來看熱鬧也不在少數。展場裡一律不准拍照，所以一看完展覽，大家都拼了命跟貼在落地窗或牆面的圖像、人形看板合照留念。不過我依慣例還是喜歡拍旁無一人的空景。